【名家专访】国家一级技师景德镇卢辉的陶瓷雕塑

位于江南水乡的千年瓷都景德镇，自古能匠辈出，今天记者就给大家再介绍一位刻苦努力，手艺高超的陶瓷雕刻艺术家——卢辉老师。

年轻有才的卢辉老师1985年出生在九江武宁，陶瓷大学陶瓷工艺专业毕业，从小热爱雕刻绘画艺术，钟情于陶瓷雕塑的造型设计，自2000年开始拜童义春老师学习雕塑和刁刻技艺，开始接触到以陶泥为载体的原始创作，雕塑范畴的载体人们在石块、木材、铁、铜、树脂、泥土、陶瓷等材质非常丰富。

年幼时所接触的瓷土的刁刻、雕塑技艺钻研得到了启发，在观摩研究与探索陶瓷雕塑大师们的作品，尔后亲自实现的过程，在制作应用中的实验，从抽象与写实的刁刻在泥坯中的创作中至今已有20多个年头，在作品除刁刻到雕塑中的釉下和釉上的斗彩绘画中吸取艺术精随，型成个人的独特风格。以动物、花鸟、人物造型为创作原型，以创作人类精神文明，讴歌时代风貌。

在创作过程中的实践总结，探索和研究，用科学的态度去感知，使我在20多年的创作生涯中，许多作品得到了客户和社会的肯定！

陶瓷雕塑艺术常以具象与非具象的形式出现，但最终的作品呈现并非简单的抽象形像，而是基于这种抽象的理念外化，创作者通过对具象的抽象性升华来表达自己的创作理念和创作意图。例如：一只鸡或一只鸟的一片羽毛的形象不仅仅是这只鸡或这只鸟或羽毛的抽象性形象，而更可能是“腾飞”抑或是“飞翔”等理念。一些舞者的抽象性形象一方面可以表现舞蹈动作的飘逸、灵动或是扭曲，也可以表现创作者关于挣扎、逃脱等更层次的抽象概念。因此陶瓷雕塑艺术就是对创作者对于生活物象情感凝思。通过与许多物象的个人对话表现生活对其创作的启迪。其次，陶瓷雕塑是一门具象与抽象结合的艺术，在陶瓷雕塑艺术创作中，具象与抽象相结合的艺术。在陶瓷雕塑创作中，具象与抽象是互为渗透、相辅相成的，创作者或雕塑家从具象的实物中进行提炼和升华，进而创作出表意具象或抽象性更丰富的抽象与具象性更强，它更体现出现代主义关于直觉、印象、多元解读、零散化，以及后现代主义关于消解中心、解构、异端、变型、散漫性等审美特质的创作倾向，在此种创作倾向影响下的艺术实践作品，从外部形态上看作品更抽象或更写实，表意更多样，这些从具象形态上看作品更抽象，抑或更写实、表意更多样，这些从具象形态中提升的抽象、写实的作品在它们的结构上必然具有相同之处，即对于具象形体的精神及趋向性提取，在陶瓷雕塑艺术的抽象性特点中，雕塑作品的符号化表达成为一个重要的表征。陶瓷雕塑艺术是一种从生活中升华而来的源泉，艺术源于生活而高于生活，大千世界的万象变化，更选都是艺术家进行艺术创作的灵感源泉。陶瓷雕塑艺术同样从生活中取材，并服务于人们的生活，给人以美的享受。陶瓷雕塑艺术因其创作的材质的特殊性，更与生活有千丝万缕的联系，在生活中处处可见。有着欣赏、收藏、欧歌时代风貌。是人们喜闻乐见的高端艺术品。

近年来陶瓷雕塑艺术也取得了巨大的进步和发展，成为我们时代具有现代化观念的重要艺术形式。卢老师结合自已的创作实践，不断总结，每每作品在创作过程中到从1360度高温烧成岀窑的那一刻，那凝聚了创作情思，精心设计制作构思的作品，这种瓷泥在卢老师的精心雕琢进行创作过程中的冲动，内心都是无比激动！那种喜获精美作品感觉无以言表。

在从事陶瓷雕塑的20多年里，卢辉老师为创作雕塑作品奉献了自己的青春热血。他对陶瓷雕塑行业的热爱之情，也传导出对艺术的态度和认真。在今后的创作中发挥先进的技术优势和创造力。

目前卢辉老师是中国陶瓷学会会员，江西省书画艺术交流协会会员，景德镇市国汇陶瓷艺术名家协会会员。江西省高级技师，（国家一级）技师，景德镇市高级工艺美术师。瓷雕艺术作品参加国内外大赛荣获各类奖项和好评，在业界被誉为“瓷雕神手”。许多作品均被国内外艺术沙龙和珍品馆、艺术馆及广大藏家收藏。

卢辉老师的艺术作品苍劲之力道深刻，雄浑霸气，修饰中显现灵动，写实与夸张相得溢彰！给观赏者留下无尽的暇想的思绪及印象…。

我所接触的瓷土的刁刻、雕塑技艺钻研得到了启发，在观摩研究与探索陶瓷雕塑大师们的作品，尔后亲自实现的过程，在制作应用中的实验，从抽象与写实的刁刻在泥坯中的创作中至今已有20多个年头，在作品除刁刻到雕塑中的釉下和釉上的斗彩绘画中吸取艺术精随，型成个人的独特风格。以动物、花鸟、人物造型为创作原型，以创作人类精神文明，讴歌时代风貌。

在创作过程中的实践总结，探索和研究，用科学的态度去感知，使我在20多年的创作生涯中，许多作品得到了客户和社会的肯定！

陶瓷雕塑艺术常以具象与非具象的形式出现，但最终的作品呈现并非简单的抽象形像，而是基于这种抽象的理念外化，创作者通过对具象的抽象性升华来表达自己的创作理念和创作意图。例如：一只鸡或一只鸟的一片羽毛的形象不仅仅是这只鸡或这只鸟或羽毛的抽象性形象，而更可能是“腾飞”抑或是“飞翔”等理念。一些舞者的抽象性形象一方面可以表现舞蹈动作的飘逸、灵动或是扭曲，也可以表现创作者关于挣扎、逃脱等更层次的抽象概念。因此陶瓷雕塑艺术就是对创作者对手生活物象情感凝思。通过与许多物象的个人对话表现生活对其创作的启迪。其次，陶瓷雕塑是一门具象与抽象结合的艺术，在陶瓷雕塑艺术创作中，具象与抽象相结合的艺术。在陶瓷雕塑创作中，具象与抽象是互为渗透、相辅相成的，创作者或雕塑家从具象的实物中进行提炼和升华，进而创作出表意具象或抽象性更丰富的抽象与具象性更强，它更体现出现代主义关于直觉、印象、多元解读、零散化，以及后现代主义关于消解中心、解构、异端、变型、散漫性等审美特质的创作倾向，在此种创作倾向影响下的艺术实践作品，从外部形态上看作品更抽象或更写实，表意更多样，这些从具象形态上看作品更抽象，抑或更写实、表意更多样，这些从具象形态中提升的抽象、写实的作品在它们的结构上必然具有相同之处，即对于具象形体的精神及趋向性提取，在陶瓷雕塑艺术的抽象性特点中，雕塑作品的符号化表达成为一个重要的表征。陶瓷雕塑艺术是一种从生活中升华而来的源泉，艺术源于生活而高于生活，大千世界的万象变化，更选都是艺术家进行艺术创作的灵感源泉。陶瓷雕塑艺术同样从生活中取材，并服务于人们的生活，给人以美的享受。陶瓷雕塑艺术因其创作的材质的特殊性，更与生活有千丝万缕的联系，在生活中处处可见。有着欣赏、收藏、欧歌时代风貌。是人们喜闻乐见的高端艺术品。

近年来陶瓷雕塑艺术也取得了巨大的进步和发展，成为我们时代具有现代化观念的重要艺术形式。笔者结合自已的创作实践，不断总结，一但作品在创作过程中到从1360度高温烧成岀窑的那一刻，那凝聚了创作情思，精心设计制作构思的作品，这种瓷泥在本人刁灼进行创作过程中的冲动，此时无比激动！那种喜获精美作品感觉无以言表。

在从事陶瓷雕塑的20多年里，为创作雕塑作品奉献了自己的青春热血。借此论文抒发本人对陶瓷雕塑行业的热爱之情，也论述了本人对艺术的态度和认真。不忘初心继往开来是本人创作的鞭策，用科学的思维寻找具与抽象的原创精神。在今后的创作中发挥先进的技术优势和创造力。（记者：逸昌南）